gold..., 16. Oktober 2005

Jill Scott ist "Gold". Ihre Musik und Texte sind "weibliche Spiritualität". Vom einzelnen Ton bis hin zur spirituellen geistigen Gesamtbedeutung ihrer Kunstwerke spürt man das Gold jeder einzelnen Frau und der Einzigartigkeit des Lebens. Nicht nur für Frauen geeignet!!!

      Gut, aber leider nicht mehr., 11. Oktober 2004

Das neue Jill Scott Album gefällt mir nicht so gut wie den anderen Rezensenten. Ich versuche auch zu erklären warum: 1. Viele Tracks klingen einfach sehr ähnlich. Die Melodien wirken alle zu etwa 50% improvisiert, was ich prinzipiell gut finde, aber auf Albumlänge zu langweilig wird. 2. Auch die Instrumentierung ist wenig abwechslungsreich. Fast alle Tracks klingen wie Remixe von "Getting in the way". 3. Die Gesangsparts sind für meinen Geschmack etwas zu "unterproduziert". Fast keine Hintergrundgesänge. Es gibt mehrere Tracks, bei denen es nur eine Gesangsspur gibt, ohne jegliche Backups. Auf Dauer eintönig. Zum Glück gibt es ein paar Ausnahmetracks wie z.B. Rasool, ein Track zum Ende des Albums, der endlich mal in die Wirbelsäule geht. Das Album insgesamt ist vielleicht theoretisch betrachtet sehr anspruchsvoll, aber ich kanns einfach nicht fühlen wie das erste Album. Schade.

      ZU selbstsicher, 8. Oktober 2004

Der Markt voraus...

Jill Scott darf als eine der führenden schwarzen Sängerinnen von heute bezeichnet werden. Sie kommt aus Philadelphia, ist mittlerweile 32, seit zwei Jahren verheiratet und hat ein Kind. Sie schreibt all ihr Material selber, und wird demnächst auch ihr erstes Buch veröffentlichen, mit Gedichten. Ihre Musik changiert zwischen Soul, R&B, Jazz, Singer-Songwriter und Pop. Sie singt stilistisch variabel, zwischen gehaucht kindlich und schwarzem Kraftbündel. Ihre Themen sind deutlich erdverbundener als im Chart-R&B üblich. Das Spektrum ihrer Käufer im Heimatmarkt reicht im Alter von etwa 20-60, ca. 65% sind weiblich, es bleibt allerdings doch stark auf Menschen dunkler Hautfarbe konzentriert. Dafür, dass sie in den USA das weitaus größte Marktsegment, Teenager, kaum bedient, verkauft sich ihre Musik erstaunlich gut. „Beautifully Human", ihr zweites Studioalbum, hat dort immerhin schon Platz 3 der Billboard-Charts erreicht. Goldstatus ist wahrscheinlich, Platin in einigen Wochen erscheint möglich.

Und jetzt wird's persönlicher:

Vor etwa zwei Wochen landete die CD bei mir, gute 72 Minuten Musik, je nach Zählweise 15 bis 18 Nummern sind drauf. Jede Menge Songs, mit sehr vielen unterschiedlichen Leuten produziert.

Die ersten zwei Durchläufe des Albums führen bei mir zu Kopfschütteln und leichter Ungeduld. Nein, dies ist kein "Who Is Jill Scott". Irgendwie kälter, irgendwie beliebiger scheint mir das Album. Nach weiteren Einsätzen hat sich das mittlerweile geändert, und bei jedem Hören kommen Nummern dazu, die ich nun doch mag. Das beginnt mit "I'm Not Afraid", einer chillig jazzige Clubnummer um Jills zart offenen Gesang. Sehr nächtlich, sehr erwachsen, sehr sophisticated."Golden" war die erste Single zum Album, anfangs für meinen Geschmack zu künstlerisch, zu ... englisch. Klare Ansage im Text: Mir geht es ja sowas von saugut!!! Klar, dass Jills Stimme hier, in Richtung Powerfrau des Soul geht."The Fact Is" hat die träumerisch kluge Freundlichkeit, die mich an Jills Debütalbum so begeisterte. Es dauert ein wenig, bis dieser Song sich erschließt, fehlt doch eine sofort eingängige Melodie. Aber es ist herzerwärmend, und wird mit jedem Hören immer immer besser. Wächst."Spring Summer Feeling" bringt Jill mit meinem absoluten Lieblingsmusiker der letzten Jahre zusammen: Raphael Saadiq! Das Resultat der Kooperation ist prachtvoll wunderschön produziert, viele 70er-Geigen, harmonische Fülle. Allerdings textlich nicht ganz der Hammer. Wahrscheinlich muss ich die Nummer noch ein paar Mal hören, um wirklich begeistert zu sein. So reicht es immerhin für "schön". Nett auch der lustige Ausklang."Whatever" ist für mich der potenziell größte Hit des Albums. Eingängiger Refrain, gute Melodie, ausnehmend schön gesungen. Letztes Highlight: "My Petition" - die beste Nummer des Albums, trotz des offen politischen Textes. Die auf akustischer Gitarre ruhende Melodie ist der Grund. Endlich ein richtig durchstrukturierter SONG, warm, klug, eindringlich, authentisch - gefällt mir ausnehmend gut.

Doch, "Beautifully Human" ist schön. Die tastend brilliante und sehr offene Jill Scott des Debüt-Albums ist nicht minder brilliant und offen geblieben. Nur tastet sie sich nicht mehr an ihre Themen heran, sondern platzt geradezu vor Selbstvertrauen, Selbstsicherheit und Stärke. Das kann beim ersten Hören schon arrogant wirken, auch wenn das sicher nicht beabsichtigt war. Leider hat ihr Selbstvertrauen auch dazu geführt, dass ein paar nicht so ganz überzeugende Nummern den Weg zur Veröffentlichung gefunden haben (am schlimmsten "Rasool"). Etwas weniger wäre mehr gewesen. Was dem Album durch die brutal brennende Souveränität der Heldin außerdem fehlt, ist die sofortige Zugänglichkeit.Ein ziemlich tolles Stück Musik ist "Beautifully Human" trotzdem, mit Sicherheit sehr haltbar, und jede Entdeckung wert.

       Die ýmenschlicheý Geschichte von Jill Scott, 24. September 2004

Obwohl sie erst eine CD ‚Who is Jill Scott? - Words and Sounds Vol.1' in 2000 und einen Live-Mitschnitt als Doppel CD in 2001 veröffentlicht hat, gilt die vielseitig talentierte Chanteuse Jill Scott als die wichtigste Vertreterin des „Nu Soul" neben Angie Stone. Sie hat eine weiche, klare, sehr ausdrucksstarke Stimme, die sich in Soul-Balladen, in Minnie Riperton angehauchten Mittempi oder im Jazz genau so wohlfühlt, wie im großen Las Vegas Big Band Sound. Daneben ist sie eine Lyrikerin, die gerade ihren ersten Gedichtband in den USA veröffentlicht. Natürlich schlägt sich dieses besondere Talent auf die hohe Qualität ihrer Texte nieder. Endlich mal eine CD, in der es lohnt genau zuzuhören, was die Künstlerin singt. Themen wie das typische schwarze Familienfest „Family Reunion", der Morgen nach einer lustvoll verbrachten Nacht "Whatever", die Hommage an alte Soul-Klassiker „Bedda At Home", das poetische Frauenthema „I'm Not Afraid" oder das orchestrale Beziehungsstück „Talk To Me" sind eine mehr als gelungene Symbiose von anspruchsvollen Texten und großartiger Musik. Der Song „Golden" öffnet einem das Herz mit seinem wunderschönen Groove, der an beste Maze-Zeiten erinnert. Diese hochpolitische Künstlerin wagt sich mit „Rasool" auch an den rauen Ghetto-Alltag, wenn dieses Lied auch ein wenig aus dem „Sei stark und fühl dich wohl"-Konzept herausfällt. Jill Scott ist eine Künstlerin, die mit ihren ehrlichen, autobiographisch gefärbten Liedern völlig aus der geschleckten R&B-Jungdiven Welt einer Beyonce herausfällt und dennoch Erfolge feiert. Das ist der Mutmacher „Nu Soul", das ist echte Musik mit echten Musikern, die etwas zu sagen haben. Großartig!

Christian Hodeige

       Hervorragend!, 6. September 2004

Jill Scott knüpft mühelos an ihre ersten beiden Alben "Who is Jill Scott" und "The Jill Scott Experience (Live)" an.

Das jetzige Album ist einfach nur toll. Eine sehr gute Stimme, mit sehr sauberer Intonation und trotzdem viel "organischem" Gefühl. Sauber produzierte Songs - ohne wenn und aber -. Gute Musiker (zumeist aus dem Soul/Jazz), gelungene Kompositionen, stimmige Grooves, entspanntes Feeling, sparsam und immer richtig eingesetzte Bläser und Streicher. Herausgekommen ist eine ainfach nur tolle Soul-Scheibe.

Wer auf Erykah Badu, Maysa, Meshell Ndegeocello, Mary J. Blidge und Bands wie Incognito oder Fertile Ground steht, ist hier vollkommen richtig und sollte sich die Scheibe unbedingt zulegen.

Auch als Hintergrundsmusik geeignet.